31 липня 2012 р.

Сонце, море... бібліотека

Літо як жодна інша пора року налаштовує на відпочинок. Немає нічого кращого, ніж відпочинок на морі. В ці дні всі ми прагнемо отримати максимум води, сонця і позитивних емоцій.
Звичайно, воду нам дасть море, сонце – організує гарна погода, а позитивні емоції… Ми їх отримаємо від книг!
Саме для цього, на все літо, у різних містах світу розпочали свою роботу пляжні бібліотеки.

28 липня 2012 р.

Висмоктуючі життя


Ви хотіли б мати свій власний портрет написаний відомим художником? Але хочу попередити, це може виявитися дуже ризикованим ділом.
Згадайте Доріана Грея, портрет якого малював художник Безіл Холвард. Пам’ятаєте чим закінчилася вся ця історія? Так, ви праві, нічого доброго з того не вийшло. Тож давайте і ми не будемо ризикувати.
В народній свідомості здавна побутувало уявлення про нерозривний зв'язок зображення і оригіналу. Тому художники стикалися з небажанням і побоюванням з боку простих людей писати їх портрети. Вважалося, що якщо щось трапиться з портретом, то постраждає і людина.
Про містичний зв'язок людини і його портрета знали ще з давніх часів. Одна з перших заповідей Бога іудеям, передана через Мойсея, говорить: "Не роби ... всякої подоби з того, що на небі вгорі, і що на землі долі, і що в воді під землею". Цієї заборони іудеї дотримувалися століттями, роблячи виняток лише для тварин.
Іслам також забороняє малювати портрети. Існувала подібна заборона і в ряді первісних культур. Люди, які добре знаються на живописі, помітили цілий ряд випадків, коли раптово гинули ті, кого зображували на своїх полотнах великі художники минулих століть та нашого часу.
Хочете приклади? Та будь ласка.

27 липня 2012 р.

Романтик живопису

29 липня виповнюється 195 років від дня народження видатного російського живописця - мариніста І. К. Айвазовського. Його ім'я відоме і вшановується в багатьох країнах світу, адже він прожив довге творче життя і залишив величезний спадок - біля 6000 творів мистецтва.
Вшанування пам'яті І. К. Айвазовського відбулося і в нашому відділі. З нагоди ювілею у нас оформлено книжково-ілюстративну полицю "Море - це моє життя", на якій представлені матеріали про життєвий і творчий шлях художника. Представлена література допоможе розкрити романтичний світогляд І. К. Айвазовського та охарактеризує особливості живопису митця.
В історії мистецтва можна знайти небагатьох художників, яким довелося зазнати такої прижиттєвої слави і популярності, яка випала на долю мариніста. Його майстерність не знає меж. З одинаковою силою і впевненістю він зумів передати лютий шторм та тиху гладь моря, виблискуючі на воді сонячні промені та брижі від дощу, прозорість морскої глибини 
та білосніжну піну хвиль.
"Рухи живих стихій невловимі для пензля - вважав Айвазовський - писати блискавку, порив вітру, сплеск хвиль - немислимо з натури. Для цього художник повинен запам'ятовувати їх..." Він був впевнений, що "людина, не обдарована пам'яттю, яка зберігає враження живої природи, може бути відмінним копіювальником, живим фотоапаратом,
але істинним художником - ніколи".

22 липня 2012 р.

Сьогодні його життя обірвалося

В Україні багато хороших артистів, але Богдан Ступка - видатний, супер харизматичний, єдиний актор світового рівня. Щоб зрозуміти це, треба один раз побачити його на сцені театру! Ваше серце назавжди залишиться біля його ніг. Він був одним з найбільш затребуваних акторів у кіноматографі. Колоритна і потужна, ніби зовсім несучасна, його зовнішність зробила актора ідеальним артистом для історичних постановок. Але… 
Сьогодні в Києві на 71 році життя після тривалої хвороби пішов з життя Герой України, надзвичайно талановитий актор театру і кіно, лауреат Шевченківської премії, колишній міністр культури, директор Національного академічного драматичного театру ім. Івана Франка Богдан Сильвестрович Ступка. За словами колег це сталося сьогодні зранку о 7.45 у клініці Феофанія, де він лікувався останні чотири місяці.
життя не вічне… і ми тут всі актори 
в такі моменти відчуваєш важливість миті… 
миті людського життя 
відкладання на потім може дорого коштувати
захоплюйтесь майстрами поки вони з нами…

21 липня 2012 р.

Оце так бібліотека!

рубрика: Креатив в архітектурі

Незвичайна архітектура будинків – що це, відхід від загальноприйнятих стандартів або творче самовираження їх проектувальників? 
В наш час люди вже втомилися від стандартних цегляних будівель. Тому тепер в архітекторів з’являється можливість зробити оригінальний проект, тим більше, що сучасна архітектура це як широке поле для експериментів. 
Далі свою розповідь я хочу продовжити словами німецького філософа Фрідріха Шеллінга: «Будь яка архітектура – 
це музика в просторі, застигла музика». 
Якщо так, я бажаю нашим читачам приємного прослуховування. 
І розпочнемо ми з Публічної бібліотеки в Канзас-Сіті, США.
Ця будівля має також і другу назву - «Книжкова полиця»,
і вона стала візитною карткою ділового кварталу міста. 

14 липня 2012 р.

Він завжди і в усьому бачив тіло жінки...

рубрика: Яскраві особистості в мистецтві


"Я - художник. Художник, який пише кожен день з ранку до вечора. Фігури, пейзажі, час від часу - портрети. Я недостатньо добре володію словом, щоб взятися за розповідь про свою роботу ... Якщо вам дійсно хочеться більше дізнатися про мене - як про художника, зрозуміло, - подивіться уважніше на мої картини, які розкажуть вам про мене набагато краще, ніж я сам".


150 років тому 14 липня народився Густав Клімт, австрійський художник і графік,засновник модерну в національному живопису.
Густав Клімт народився в сім'ї гравера по золоту Ернста Клімта Старшого. З 1876 року навчався у віденській художній школі. Разом зі своїм братом Ернстом та Францем Мачем засновує "компанію живописців", яка виконала завісу та живопис на стелі для театру в Райхенберзі, живопис на стелі у віденській Hermesvilla, фрески в Історичному Музеї. В 1891 році Густав Клімт стає членом віденського Будинку Художників, але через шість років він виходить із його складу і стає одним із засновників Віденської Сецесії, був першим її президентом.
Багато його робіт відзначені винагородами. Відома картина художника "Філософія" отримує ще у 1900 році золоту медаль на паризькій Всесвітній Виставці. З 1908 року проходять численні виставки картин живописця за кордоном. Його роботи побачили: Прага, Дрезден, Мюнхен, Венеція на IX бієнналє, Рим, Будапешт, Берлін.
До кінця життя в 1917 році Клімт завоював повне офіційне визнання, ставши почесним професором Віденської і Мюнхенській академій.
Він автор картин "Поцілунок", "Життя і смерть", "Три віки жінки", "Золота Адель", міфологічних і алегоричних композицій. Сьогодні його полотна належать до числа найдорожчих у світі.

12 липня 2012 р.

Фантазія плюс терпіння


Кожна людина народжується художником і творцем, адже в душі володіє прекрасним даром: всюди бачити красу, вміти радіти їй, прагнути створювати її 
своїми руками.
Ще з давніх часів люди надавали квітам певного символічного значення. Вони слугували для культових обрядів, за їх допомогою виражали свої почуття. Квіти можна поєднувати між собою за законами гармонії, подібно до того, як ноти поєднуються у музичному творі, а фарби - у живопису. У кожного народу існують свої традиції створення квіткових композицій. Вони враховують особливості житла, клімату і навіть темперамент людей.

Звичайно важко дати поради на всі випадки створення квіткових композицій. Хоча існують загальні правила і певні традиції їх побудови, та все-таки, вони будуть справді красивими і оригінальними лише тоді, коли проявити видумку і терпіння.







Тож, бажаючі пофантазувати з квітами, можуть звернутися до літератури, представленої на виставці "Фантазії у квітах", яка оформлена у нашому відділі. Відвідувачі матимуть змогу ознайомитись з історією древнього і прекрасного мистецтва аранжування квітів, з технологією створення композицій, 
з технікою обробки рослин та багато іншого.


5 липня 2012 р.

Повернення майстра

З нагоди 125-річчя від дня народження видатного французького і російського живописця Марка Шагала, у відділі оформлено книжково-ілюстративну виставку «Нарешті з’явився цар…» 
Світ побачив М. Шагала як геніального художника, який створив безліч картин, малюнків, офортів, вітражів. 
Творчість цього живописця занурює цінителів мистецтва у світ дитинства. Незвичайні персонажі, наприклад зелені кози або корови, в нього гуляють де хочуть, люди ходять задом наперед. Це подібне на втілення дитячої мрії, прояв фантазії чи сновидіння. Саме тому творчість М. Шагала називають нічною. 
Література, представлена на виставці, ознайомить з життям і діяльністю художника, допоможе зрозуміти внутрішній світ цієї неординарної людини та розкриє фантастичні сторінки його творчості. Художник твердо вірив, що тільки любов’ю та красою можна перемогти жорстокість і зло. В цьому і є сила його мистецтва.

1 липня 2012 р.

День архітектури України

Щороку в Україні, 1 липня, прийнято відзначати професійне свято архітекторів - 
Це свято було засновано президентом країни 17 червня 1995 року. Воно було приурочено до Всесвітнього дня архітектури, який заснував Міжнародний союз архітекторів, що виник у 1946 році. Проте, в 1996 році на 20-ій Генеральній асамблеї ООН, було прийнято рішення про те, щоб Всесвітній день архітектури приурочити до Міжнародного дня житла, який відзначається в перший понеділок жовтня.
Тож тепер у архітекторів і цінителів високої архітектури України є аж цілих два професійні свята в році і два прекрасних приводи їх відзначити.
Якихось значущих заходів у День архітектури України не проводиться, тому воно не є офіційним вихідним днем країни
Проте всі архітектори традиційно отримують поздоровлення, премії та винагороди від перших осіб країни.
Ми також хочемо приєднатися до поздоровлень,  побажати всім архітекторам нашого міста, та що там міста, всієї країни: творчої наснаги, вдалих та сміливих проектів. Завжди пам'ятайте, що архітектурні будівлі та споруди будуть служити людству роками, а тому нехай усі ваші творчі доробки радують не одне покоління наших з вами нащадків.