Книжкова виставка

Відкрийте для себе світ українського мистецтва разом із книжковою виставкою, присвяченою 130-річчю від дня народження Василя Касіяна — видатного художника-графіка, живописця й педагога, чия творчість і сьогодні надихає. На виставці зібрано літературу з фонду бібліотеки, яка допоможе глибше відчути й пізнати постать митця, зануритися в його життєвий шлях та багатогранну мистецьку спадщину.

Виставка триватиме до 10 січня.

Запрошуємо переглянути, прочитати, надихнутися — 

чекаємо на вас у бібліотеці! 

Віртуальна виставка однієї книги

Івану Марчуку – 85. З нагоди ювілею геніального художника, відомого на увесь світ тернополянина, запрошуємо читачів та усіх поціновувачів живопису переглянути віртуальну виставку однієї книги «Вічний мандрівник, прикутий до мольберта».

Катерині Білокур присвячується

Катерина Білокур – феноменальна фігура українського мистецького простору. Своєю унікальною творчістю вона дивувала та зачаровувала іменитих художників України і світу. Пабло Пікассо, побачивши її картини на виставці у Парижі, вигукнув: «Якби у нас була така художниця — ми б змусили заговорити про неї весь світ!» Натомість вдома таланту дівчини не просто не визнали — у батьківській хаті її вважали ганьбою для сім’ї. Живопис став її єдиною любов'ю, її єдиним захопленням. 

 До 120-річчя від Дня народження Катерини Білокур, працівники сектору підготували мультимедійну презентацію під назвою «Зачарована квітами», яка містить багато цікавої інформації про нелегкі життєві випробування мисткині, її боротьбу за право займатись улюбленою справою і, врешті, 

про визнання і світову славу.

З пензлем у руках і ніжністю в серці

ЇЇ картини оцінюють в

десятки тисяч доларів США,

хоч усе життя їх авторка прожила у скруті.

Полотна майстрині не раз викрадали і використовували як бренд без застосування авторського права, проте іспанський художник Пабло Пікассо визнав, що якби Марія Приймаченко жила у Франції, то могла б стати відомішою, ніж він сам. З часу народження неперевершеної художниці, яскравої представниці наївного народного стилю (примітивізму) Марії Приймаченко минуло 110 років. З цієї нагоди у бібліотеці відбувся відеопортрет «З пензлем у руках і ніжністю в серці».

Учасники заходу ознайомились з життєвим шляхом майстрині, а також насолодились надзвичайними картинами, де птахи схожі на квіти, а квіти нагадують птахів.

У фонді книгозбірні є чудові каталоги та альбоми із зображеннями картин, а також книги, в ілюстраціях яких використано роботи Марії Приймаченко. Просимо завітати до нас і доторкнутись до фантастичного світу творчості геніальної художниці.

Майстер графіки Ярослав Омелян.

В січні святкує своє 90-річчя наш земляк, художник, громадський діяч, переможець Всеукраїнського конкурсу екслібрисів ім. братів Лепких Ярослав Омелян. З нагоди ювілею митця, у секторі було оформлено книжкову полицю

«Неперевершений майстер графіки».

На ній представлено матеріали про життя

і творчість відомого тернополянина.

Ювілей художника

Прекрасна земля Тернопільщини виростила багатьох великих людей, яким дала свою життєстверджуючу силу. Серед славних імен – ім’я видатного художника і педагога Івана Хворостецького. Мистецька спадщина якого живе повним життям і сьогодні. 

Напередодні відзначення 130-річчя від дня народження митця у секторі було оформлено книжкову полицю

«Майстер ліричного пейзажу».

 

Під час огляду матеріалів читачі ознайомились з

цікавими періодами життя і творчості митця.

Усіх, хто цікавиться творчістю талановитих краянина, просимо завітати до бібліотеки і дізнатись ще більше корисної інформації.

«Сікстинська Мадонна» Рафаеля

26 березня, в рамках «Тижня дитячого читання», в читальному залі бібліотеки відбулась презентація виставки однієї картини «Сікстинська Мадонна. 

Краса і велич материнства».

Вона приурочена 535-річчю

від дня народження італійського живописця Санті Рафаеля. Присутні мали змогу не тільки ознайомитися з легендарною картиною, але й прослухати цікаву розповідь бібліотекаря про життя митця

та історію самої картини.

Діти були вражені красою та благородством Сікстинської Мадонни. Вона була й залишається шедевром -

зіркою колекції Дрезденської галереї.

Про цю картину написано тисячі статтей, книг,

своє враження від неї у поезіях та прозі

відтворили майстри слова різних часів, країн та народів.

Тож, запрошуємо шанувальників образотворчого мистецтва ознайомитись з матеріалами виставки та більш детально дізнатися про життя та творчість видатного італійського художника доби Відродження – Рафаеля Санті.

Геніальний художник С. Г. Якутович

Сергі́й Якутович — народний художник України, графік, книжковий ілюстратор, лауреат Національної премії України ім. Тараса Шевченка, член Національної спілки художників України, 

член-кореспондент Академії мистецтв України.

З нагоди 65-річного ювілею з дня народження художника-ілюстратора 

в бібліотеці було проведено мистецьку замальовку 

«Я виплекав свій образ України».

Присутні на заході читачі бібліотеки дізналися про творчу спадщину митця, який працював над низкою телефільмів, та був автором понад 100 книжкових ілюстративних циклів. Невичерпним джерелом натхнення для Сергія Якутовича була творчість Миколи Гоголя. Він створив більш 

ніж 40 портретів великого письменника.

Основні його графічні роботи: 1975 - ілюстрації до поеми Олександра Пушкіна «Полтава», 1977 - ілюстрації до творів Олексія Толстого «Петро І», 1980 -ілюстрації до твору Александра Дюма «Три мушкетери», 1982 - ілюстрації до твору Льва Толстого «Севастопольські оповідання», 1987 - ілюстрації до твору Олеся Гончара «Перекоп», 1988–1991 - ілюстрації до видання «Україна, сторінки історії», 2002 - ілюстрації до твору Миколи Гоголя «Тарас Бульба», 2004 - ілюстрації до французького епосу «Трістан та Ізольда», Ілюстрації до збірки творів Миколи Гоголя «Вечори на хуторі біля Диканьки - Миргород», 2005 - авторський проект «Мазепіана», 

2008 - альбом робіт «Абсолютний слух часу», 

2011 - ілюстрації до твору Ліни Костенко «Берестечко».

Гарним доповненням до мистецької замальовки були матеріали представлені на виставці для поціновувачів творчості С. Якутовича.

Твори митця розкривають його активну життєву позицію як художника, його роботу в кінематографі, різні грані та особливості творчої манери українського майстра графічного мистецтва.

До ювілею живописця

Автопортрет, 1639

25 червня, з нагоди 440-річчя
від дня народження фламандського живописця епохи бароко
Пітера Пауля Рубенса,
в читальному залі бібліотеки
оформлено книжкову виставку 
«Перший серед рівних».

На ній представлені видання про життя та творчість художника, альбоми з його творами, які допоможуть любителям образотворчого мистецтва розкрити для себе всю багатогранність особистості Рубенса. Адже він був вченим-гуманістом, талановитим дипломатом, природженим живописцем-монументалістом, графіком, архітектором-декоратором, художником - оформлювачем театральних видовищ.

З огляду літератури представленої на виставці відвідувачі бібліотеки дізналися, що Пітер Пауль Рубенс проявив себе в історичному живописі, живописі на релігійну та міфологічну тематику, а також у жанрі портрета, пейзажу та декоративного живопису.

Найвідоміші його роботи:

Воздвиження Хреста, 1610

Розп'яття, 1610

Втеча Лота, 1622?

Окрім цих значних робіт, Рубенс виконав немало й інших,
наприклад серію мисливських сцен для королівського палацу в Мадриді,
картини «Полювання на крокодила і гіпопотама» та «Діана на полюванні», а також цілу низку пейзажів.

Діана на полюванні, 1616

Полювання на крокодила та гіпопотама, 1618

Треба бачити Рубенса, треба Рубенса копіювати, бо Рубенс – Бог!

Ежен Делакруа

Предтеча імпресіонізму

Існує тільки одна істина річ: відразу малювати те, що ви бачите. Коли ви отримали це, ви отримали це. Якщо ні, починайте знову. Все інше обман. 

Едуард Мане

Едуард Мане – талановитий французький художник світового рівня, народився в Парижі, в багатодітній буржуазній родині. Його батьки сподівалися, що син здобуде респектабельну юридичну освіту, але Мане спробував стати моряком,

та зрештою перемогла його пристрасть до мистецтва.

Він почав відвідувати майстерню відомого академічного живописця 

Т. Кутюра, а згодом почав самостійну кар’єру художника.

Митець-реформатор був провідним живописцем, імпресіоністи вважали його своїм ідейним натхненником з чим він цілком погоджувався. Його творчість має набагато ширші рамки, тому не вкладається в межі якоїсь однієї течії чи напряму. Все життя він намагався добитися визнання академічної комісії Салону, прагнув, щоб його роботи, погляд на мистецтво, талант визнали офіційно академіки тогочасного живопису. Роботи Мане наповнені світлом та яскравістю, повітрям і простором.

З нагоди 185-річчя від дня народження

французького живописця, в читальному залі бібліотеки оформлено книжково-ілюстративну виставку 

«Натхненник імпресіоністів».

Читачі ознайомилися з творчістю митця, яка істотно вплинула на становлення сучасного мистецтва та поклала початок розвитку нової художньої течії, що увійшла до історії мистецтва 

під назвою імпресіонізм.

Художник світла

14 листопада минуло 175 років від дня народження

Клода Оскара Моне, видатного французького живописця,

 засновника імпресіонізму. 

З цієї нагоди в читальному залі бібліотеки оформлено

книжкову полицю 

«Геній чистого кольору».

Представлені в експозиції матеріали висвітлюють життя і творчу діяльність художника.

Творчість Клода Моне викликає дедалі більше зацікавлення сучасного глядача. Твори митця збагачують духовно, випромінюють красу і життєву енергію, над якими не владен час. А скільки він приніс нового у живопис. Зокрема, це Клод Моне придумав не змішувати фарби на палітрі, а класти їх поруч на полотні для того, щоб вони змішувалися в оці 

у глядача і давали куди більший ефект. 

Бульвар Капуцинок

Пізніше творчість характеризувалася розчиненням реальних форм в різних плямах і мазках. 

 Його картини - це випадкові фрагменти з життя.

 Саме Клод винаходить нове мистецтво малювання, так званий рельєфний мазок, за допомогою якого можна передати хвилювання води, сонячні відблиски, 

котрі мерехтять між листям. 

Про все це дітям розповіла бібліотекар нашого сектору Тетяна Щепанівська.

 Але набагато цікавіше перегорнути сторінки книги власноруч, 

тому протягом дня біля книжкової виставки про великого французького художника зупинялося багато читачів. 

Кожен з них почерпнув для себе багато цікавого та корисного.

В клубі "Рандеву" нова зустріч

Справжній художник працює для глядачів. Дуже важливо, щоб його картину побачили і правильно зрозуміли. Найкраще, коли свій твір представляє і пояснює сам автор. Таку унікальну можливість зустрічі з художником мали учні 10 А класу

Української гімназії ім. І. Франка.

Школярі завітали до нас

на зустріч з графіком 

за покликанням, 

членом Національної спілки художників України, лауреатом всеукраїнської літературно-мистецької премії імені Братів Лепких, 

Заслуженим художником України

Ярославом Омеляном. 

Кожен хто знає цього майстра говорить:

"Художників багато, художників від Бога одиниці". 

З великим інтересом учні гімназії дізналися, що митець є учасником 7-ми міжнародних виставок, які проходили в Болгарії, Росії, Італії, Польщі та Україні, 20-ти всеукраїнських і загальних (Київ, Львів, Івано-Франківськ, Тернопіль), 12-ти збірних (Тернопіль, Львів та інші міста України й закордону). Десяток його персональних виставок було організовано в Тернопілі, Львові, Бережанах, Збаражі та Кременеці.

Ярослав Максимович створив майже 70 графічних робіт, 

багато акварельних, живописних, до 400 екслібрисів,

художньо оформив більше півсотків книжок,

за що одержав десятки нагород, подяк і дипломів. 

 Картини цього художника зберігаються не тільки в українських музеях, а й за кордоном. Серед них є живопис, темпера, акварель, гравюра, ліногравюра, цинкографія, пастель, олівець, 

монотипія, туш, гратографія.

Ярослав Омелян, під час бесіди з учнями, висловив думку про те, що творчу дитину треба виховувати з самого юного віку, а ще не обов’язково тримати у руках зброю, щоб відчувати себе воїном, що існує поняття «воїн по духу». І саме у наш час потрібно бути воїном духу, щоб захищати свої переконання, 

відстоювати свої ідеї та цілеспрямовано йти 

до поставленої мети, долаючи труднощі.

Присутні виявили неабиякий інтерес до книжкової експозиції, 

на якій була представлена аудиторії література 

про Ярослава Омеляна.

Звичайно ж, не обійшлося без автографів на згадку про зустріч.


А ще, пан Ярослав люб'язно погодився дати відповіді на деякі питання про свої вподобання в літературі, тим самим прийняв участь в бібліотечному проекті "Улюблена книга відомих тернополян".